2025年のTBS火曜ドラマ『じゃあ、あんたが作ってみろよ』が放送開始以来、話題を集めています。
特に注目されているのが、This is LASTが歌う主題歌「シェイプシフター」と、Chilli Beans.が担当する挿入歌「that’s all i can do」です。
この記事では、それぞれの楽曲情報、歌詞の意味、アーティスト情報、配信情報など、音楽に関するあらゆる情報をまとめてお届けします。
- 『じゃあ、あんたが作ってみろよ』の主題歌・挿入歌の詳細
- This is LASTとChilli Beans.の楽曲に込められた意味
- 音楽とドラマの世界観がリンクする理由と魅力
『じゃあ、あんたが作ってみろよ』の主題歌は「シェイプシフター」
ドラマの世界観に深く溶け込んだ主題歌「シェイプシフター」。
この楽曲を手がけたのは、注目のロックバンド・This is LASTです。
ドラマのテーマに沿ったメッセージと、感情を揺さぶるメロディが話題を呼んでいます。
『じゃあ、あんたが作ってみろよ』の主題歌は、This is LASTの「シェイプシフター」です。
2025年10月からスタートしたTBS系の火曜ドラマとして、多くの視聴者の心を掴んでいるこの作品。
そのオープニングで流れる「シェイプシフター」は、ドラマのスタートと同時にSNSでも大きな反響を呼びました。
「シェイプシフター」は、変わり続ける自分と向き合う主人公たちの姿を投影した楽曲です。
アップテンポながらも切なさを感じさせるメロディと歌詞が、視聴者の心に強く響いています。
特に歌詞の中に込められた「自分で選び、自分で作る」という意思は、ドラマのタイトルと見事にリンクしており、作品のテーマをより一層引き立てています。
This is LASTは、これまでにも青春・葛藤をテーマにした楽曲を数多く発表してきたバンドで、
Z世代を中心に高い支持を集めています。
今回の主題歌起用によって、さらに幅広い層からの注目が集まり、音楽チャートでも急上昇中です。
ドラマと音楽が織りなす化学反応を感じたい方は、ぜひオープニングに注目してみてください。
一度聴いただけで、作品の世界観に引き込まれるはずです。
This is LASTとはどんなバンド？
This is LAST（ディスイズラスト）は、2018年に結成された日本のスリーピースロックバンドです。
ボーカル・ギターの菊池陽報、ベースの鹿又輝直、ドラムの大西悠平の3人で構成され、青春の葛藤や自己矛盾を等身大の言葉で表現するスタイルが若者を中心に支持されています。
楽曲はメロディアスでありながらエモーショナルなサウンドが特徴で、心の内側に響くリリックが印象的です。
「シェイプシフター」は、ドラマのために書き下ろされた新曲であり、This is LASTにとっても初の地上波ドラマ主題歌という大きな挑戦です。
バンドのもつ等身大の視点と、ドラマのメッセージ性がマッチし、両者が補完し合う形で視聴者の感情を揺さぶる相乗効果を生んでいます。
特にライブパフォーマンスでは、音源とは一味違った熱量を感じさせ、多くのファンを魅了しています。
彼らは自主制作時代からSNSを中心にファンを増やし、
TikTokやYouTubeでの再生数も急増中です。
近年では大型フェスにも出演し、今後ますます注目される存在となることは間違いありません。
ドラマを通じて初めてThis is LASTを知った方は、ぜひ他の楽曲もチェックしてみてください。
「シェイプシフター」だけでなく、彼らの音楽には共感できるメッセージがたくさん詰まっています。
「シェイプシフター」の歌詞の意味を考察
「シェイプシフター」というタイトルが示すように、この楽曲は“変わること”をテーマにしています。
歌詞では、自分自身と理想のギャップ、他人とのすれ違い、押しつぶされそうな社会との摩擦が繊細に描かれており、
不器用でも前に進もうとする人々へのエールが込められているように感じます。
冒頭の「嫌気がさしていた」「遠くなる理想像」というフレーズからは、思い描いていた自分との乖離に苦しむ様子が浮かび上がります。
それでも「痛みで学ぶ」「答えはわからないまま」と受け入れていく姿勢は、変化と向き合う覚悟を表しているのではないでしょうか。
サビでは、「不器用な愛で変わってく」「誰も器用に生きられるわけじゃない」という言葉が印象的です。
完璧でなくても、人と触れ合いながら少しずつ変わっていけばいい——そんなメッセージが聴き手の胸に刺さります。
これは、ドラマの登場人物たちが不器用なまま自分の道を切り拓こうとする姿とも重なります。
また、後半に登場する「目に見えない彩りはきっと君自身なんだ」「まだ見えない結末はずっと君次第だ」というフレーズには、
“自分の未来を選び取る力は、常に自分の中にある”という力強い肯定が込められています。
この視点こそ、ドラマ『じゃあ、あんたが作ってみろよ』の根底にある「自分の人生を自分で作る」というテーマと深くリンクしています。
歌詞全体を通して伝わってくるのは、
変化を恐れるのではなく、受け入れ、自分なりの形を模索しながら歩んでいく姿です。
不確かな世界の中で、自分自身を信じることの大切さを、静かに力強く伝えてくれる1曲と言えるでしょう。
主題歌の配信情報やリリース日
This is LASTの「シェイプシフター」は、2025年10月4日に配信リリースされました。
TBSドラマ『じゃあ、あんたが作ってみろよ』の放送開始と同日に各音楽ストリーミングサービスで配信がスタートし、
SpotifyやApple Music、LINE MUSICなど主要プラットフォームで再生回数を伸ばしています。
配信当日からSNSでは「歌詞が刺さる」「自分に重なる」といった声が多数上がり、ドラマのストーリーと共鳴するリスナーが続出しました。
中でも、「不器用な愛で変わってく」「誰も器用に生きられるわけじゃない」といったフレーズは、
現代の息苦しさや社会のプレッシャーに悩む人々の心を代弁しているとして高く評価されています。
配信と同時にYouTubeではミュージックビデオも公開され、
楽曲の世界観とリンクした映像美も話題に。
歌詞の世界とリンクした「合わせることが自然と苦しくなって」という表現は、映像でも孤独や葛藤を鮮やかに描写しています。
「シェイプシフター」は、デジタルシングルとしてのリリースに加え、
ドラマのオリジナル・サウンドトラックへの収録も予定されており、ファンにとっては見逃せない一曲です。
今後ライブでの披露やテレビ番組でのパフォーマンスも期待されており、
ドラマの枠を越えて広がる楽曲の存在感に注目が集まっています。
主題歌「シェイプシフター」の疾走感とドラマの世界観が見事に融合した公式コラボ動画はこちら。
挿入歌「that’s all i can do」はChilli Beans.が担当
ドラマの感動的な場面を彩っているのが、Chilli Beans.の楽曲「that’s all i can do」です。
日常の葛藤や素直になれない感情をやさしく包み込むようなサウンドで、視聴者の心を静かに揺さぶります。
作品に寄り添うように流れるこの挿入歌は、物語の余韻をさらに深める大きな役割を果たしています。
Chilli Beans.とは？注目のガールズバンド
Chilli Beans.（チリビーンズ）は、2019年に結成された日本の3人組ガールズバンドです。
メンバーはMoto（Vo & Ba）、Maika（Gt & Vo）、Lily（Key & Vo）というトリプルボーカル編成が特徴で、
洋楽テイストを取り入れたポップでオルタナティブなサウンドが高い評価を受けています。
全員がソングライティングを手がけるクリエイティブなスタイルを持ち、
音楽だけでなく、ビジュアルや世界観も含めてセルフプロデュース力の高さが際立つ存在です。
Z世代の“今”を感じさせる価値観や恋愛観を、飾らない言葉で描く歌詞も、多くのリスナーの共感を呼んでいます。
これまでに「lemonade」「See C Love」などのヒット曲を生み出し、
SpotifyやApple Musicの急上昇チャートでも常連となるほどの注目度を誇っています。
ライブでは高い演奏力と独自のグルーヴ感を武器に、観客を魅了するパフォーマンスを披露しています。
今回の「that’s all i can do」は、ドラマの挿入歌として書き下ろされた新曲であり、彼女たちの新たな代表曲になりつつあります。
その等身大のメッセージと透明感のあるサウンドは、ドラマの登場人物たちの繊細な心情と完璧にマッチしています。
「that’s all i can do」の歌詞と感情の込め方
Chilli Beans.が歌う「that’s all i can do」は、恋愛におけるすれ違いや本音を言えないもどかしさをリアルに描いた楽曲です。
強がりと素直になれない自分への反省、そして大切な人への思いが交錯する、心に刺さる歌詞が印象的です。
特に、「明るい色に髪染めて変わったね」「君が知らない私になるから」というフレーズは、
自分を変えようとする決意と、過去との決別を表しており、新しい自分を見てほしいという切ない願いが込められています。
サビでは「素直じゃないとこ誤解させるんだ」「変われるよ trust me」という言葉が繰り返され、
誤解されたまま終わらせたくない、本当の気持ちを伝えたいという必死な感情がにじみ出ています。
また、「君が必要なんだ」と語る場面では、普段口にできない想いをようやく打ち明けたような、
感情のピークが繊細に描かれています。
後半では英語詞も交えながら、感情がさらに深まっていきます。
「Even when you were happy, your heart was crying」という一節は、
表面の笑顔とは裏腹に心が泣いていた相手の苦しさに、今になって気づいた後悔を表しています。
このように、時間が経ってから愛の本質に気づく痛みが、歌詞の至るところに散りばめられています。
そして最後には、「君が知らない私になるから」と再び歌い、
別れを受け入れながらも前を向こうとする決意で物語が締めくくられます。
変わることへの不安と勇気、本音を言えなかった悔しさが織り交ぜられたこの曲は、
まさにドラマの登場人物たちの心情とシンクロする挿入歌として機能しています。
挿入歌の使用シーンと印象的な場面
「that’s all i can do」は、登場人物たちが感情のすれ違いや選択に直面する場面で繊細に流れる挿入歌です。
特に印象的なのは、主人公が自分の本音と向き合うシーンや、関係が崩れかけた相手との再会の場面での使用です。
セリフでは語りきれない心の奥を、音楽がやさしく代弁しているような演出が、視聴者の感情をより深く揺さぶります。
第2話では、主人公が自分の未熟さを痛感する夜の場面でこの曲が流れ、
「変わりたいのに変われない」という葛藤が一気に共鳴し、SNSでも「涙腺崩壊」と話題になりました。
また、遠ざかっていた友人や恋人との関係を修復しようとするシーンでも効果的に使用され、
「素直じゃないとこ、誤解させるんだ」という歌詞がその場面の空気を包み込んでいました。
この挿入歌は、単なるBGMではなく、登場人物の感情の“声”として存在しています。
言葉にできない後悔や伝えられなかった気持ちを、音楽がそっと寄り添いながら描き出しているのです。
視聴者にとっても、過去の記憶や未練が重なるような、心の奥を突かれる楽曲として記憶に残るはずです。
回を重ねるごとに「that’s all i can do」が流れる瞬間に注目するファンも増えており、
“この曲が流れると泣いてしまう”という声も多く聞かれます。
ドラマの名シーンを彩る、なくてはならない存在になっています。
挿入歌「that’s all i can do」は、切なさと希望が交差するような映像と共に楽しめます。
『じゃあ、あんたが作ってみろよ』の音楽が魅せる世界観
このドラマの魅力のひとつは、音楽が単なる演出以上の役割を果たしている点です。
主題歌と挿入歌がストーリーの感情曲線と美しく連動し、視聴者の没入感を高めています。
音楽が語りかけることで、登場人物の心情や物語の深みがよりリアルに伝わってきます。
ドラマのストーリーと音楽のリンク
『じゃあ、あんたが作ってみろよ』は、自分の人生やキャリアを「自分で作る」ことの難しさと向き合う主人公たちの成長物語です。
誰かに依存するのではなく、自分の意志で何かを生み出そうとする姿が描かれており、視聴者の心に強く響きます。
そして、このテーマを音楽が見事に補完しているのが、主題歌と挿入歌の存在です。
主題歌「シェイプシフター」は、自分自身の“形”を模索する物語と完全にリンクしており、
ドラマの始まりや大きな転機の場面で流れることで、登場人物の内面の葛藤や変化を視覚的にも聴覚的にも強く印象づけています。
一方で挿入歌「that’s all i can do」は、感情が高ぶるシーンや、誰かとすれ違った後の静けさの中で流れることが多く、
言葉にできない想いや後悔を繊細に代弁する役割を果たしています。
音楽によって、シーンに奥行きが生まれ、物語がよりドラマティックに展開していくのが特徴です。
ストーリーの重要な局面で流れるたびに、
「音楽と映像の相乗効果」が生まれ、作品全体の完成度が高まっていると感じさせられます。
視聴者にとっても、音楽が物語の記憶と結びつき、曲を聴くだけでそのシーンが蘇るような感覚を味わえるのです。
視聴者の反応とSNSでの評判
『じゃあ、あんたが作ってみろよ』の音楽に対する反応は、放送開始直後から非常に好評です。
主題歌「シェイプシフター」が流れた瞬間に鳥肌が立ったという声や、
「挿入歌のタイミングが完璧すぎて泣いた」といった感動的なコメントがSNS上を中心に多数投稿されています。
X（旧Twitter）では、放送中から「#あんたが作ってみろよ」がトレンド入りすることもあり、
歌詞の一節を引用して共感を共有する投稿や、歌の考察をするファンアカウントも活発に動いています。
特に「素直じゃないとこ誤解させるんだ」「目に見えない彩りはきっと君自身なんだ」といったフレーズが、
視聴者自身の経験や気持ちと重なる部分があるとして、多くの共感を呼んでいます。
YouTubeのコメント欄でも「音楽がドラマの完成度を一段と上げている」との声が目立ち、
ドラマきっかけでアーティストを知り、ファンになったという人も急増しています。
音楽がドラマの一部というより“共演者”として存在していると評価する意見もあり、
視聴体験の質を高める大きな要素として多くの人に受け入れられています。
今後はTikTokなどでの楽曲アレンジやカバー動画の拡散も予想され、
ドラマとともに楽曲そのものの人気もさらに加速していくと見られています。
今後のサウンドトラック発売予定
ドラマ『じゃあ、あんたが作ってみろよ』のサウンドトラックは、2026年1月中旬のリリースが予定されています。
すでに一部の音楽配信サービスでは予約受付が始まっており、ファンから大きな注目を集めています。
主題歌「シェイプシフター」と挿入歌「that’s all i can do」は、どちらも収録予定です。
加えて、劇伴（BGM）として使われているオリジナル楽曲も多数収録される予定で、
視聴者が「このシーンの音楽が忘れられない」と話題にした楽曲群を一気に楽しめる構成になるとのことです。
感情を引き立てる繊細なピアノ曲や、クライマックスで印象的に使われた壮大なストリングスなど、ドラマの世界観を音で再体験できる内容が期待されています。
初回限定版には、ブックレットやアーティストコメント、スペシャル対談などの特典が付属するとの情報もあり、
音楽ファンだけでなくドラマファンにとってもコレクターズアイテムとなりそうです。
放送を通じて感情移入したあの瞬間を、音楽という形で手元に残しておけるのは大きな魅力でしょう。
今後の詳細はTBSの公式サイトやアーティストのSNSで随時発表される予定なので、
発売日を逃したくない方は、ぜひ情報をこまめにチェックしておくことをおすすめします。
『じゃあ、あんたが作ってみろよ』音楽まとめと注目ポイント
『じゃあ、あんたが作ってみろよ』は、物語の展開と密接に結びついた音楽が視聴者の心を動かす、音楽性の高いドラマです。
主題歌「シェイプシフター」と挿入歌「that’s all i can do」は、それぞれの場面で感情を繊細に表現し、
登場人物たちの心の動きや成長を深く印象づける役割を果たしています。
視聴者からも「音楽に泣かされた」「歌詞がドラマの内容とリンクしていて胸に刺さる」といった声が多く寄せられ、
音楽とストーリーのシンクロによる感動体験が、多くの共感を生んでいます。
作品全体の魅力を底上げする要素として、音楽は間違いなく欠かせない存在となっています。
さらに、今後リリース予定のサウンドトラックにも大きな期待が寄せられており、
ドラマを見終えたあとも音楽で世界観に浸れる贅沢な体験が待っています。
主題歌・挿入歌を通じてアーティストの魅力を知った人も多く、作品をきっかけに音楽との新たな出会いが生まれていることも、本作の特長です。
今後もドラマの展開とともに、音楽の存在感にぜひ注目して楽しんでみてください。
きっと、あなたの記憶に残る“音”の物語になるはずです。
- 主題歌はThis is LASTの「シェイプシフター」
- 挿入歌はChilli Beans.の「that’s all i can do」
- 歌詞には登場人物の感情が投影されている
- ドラマの世界観と音楽が緻密にリンク
- SNSでも共感の声が多数上がる話題曲
- 視聴者の記憶に残る名シーンを彩る音楽
- 両アーティストの今後の活動にも注目
- サントラ発売でドラマの余韻を楽しめる
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